ILLUSTRATION漫画 专业/插画领域
赋予插图新的力量
实际参与漫画专业入学考试的老师,公开入学考试的分数!作为自带作品容易吸引的东西的倾向,以及作为实际技能考试的对策应该做什么样的准备?因此,我将暴露漫画专业的“弱点”,直到瞄准特殊的要点。
特征
使用最先进的设备和软件,掌握“现在”的技术
PC实验室配备了50台21.5英寸大型液晶平板电脑,用于生产。使用分发给所有学生的Adobe CC帐户,您可以扩展插图的可能性,例如基本的“Photoshop”“Illustrator”和“After Effects”以添加更多动作。使用分发给漫画专业学生的“CLIPSTUDIO EX”,您可以创建插图,并使用3D建模软件“Blender”学习新的逼真表达。
从一开始培养画力的课程
插图是用一张图片竞争的世界。1年级的公共基础科目也有基本的素描课程,可以掌握观察力和描写能力。此外,在专业内,课程以更接近插图的形式学习。个性是指牢牢掌握绘画的基础,然后渗透出来的东西。只要掌握扎实的素描能力,就能在任何地方大显身手,以成为更高级别的插图画家为目标。
与漫画领域一起学习
虽然它从第二年开始分为“漫画领域”和“插图领域”,但只有在同一个地方选择“漫画”或“插图”的任务才能在实验室和评论中进行。而且,每个课程都可以选择做哪个课题。有魅力的插图中加入了故事和演出等漫画的要素。通过在与漫画领域相同的地方学习,您可以获得这些元素。
课程介绍
可以学习漫画和插图基础知识的课程。在第一年和第二年,学生从他们直观熟悉的模拟技术开始,在学习想法和构图等“思维方式”的同时,他们逐渐掌握当今世界所必需的数字绘图知识。
第三年和第四年,学生参加研讨会并深化自己的方向。你可以选择具有自己特色的研讨会,追求你想做的事。
一年
公共基础 (所有专业课程)
在第一学期的第一学期,我们将学习“素描”,“色彩构成”,“造型感觉”,“材料研究”作为所有专业的公共基础课程,并巩固艺术基础。
专业课程
在不同专业的课程中,学习漫画稿纸和CLIPSTUDIO等基本的使用方法,进行短篇漫画的制作。学习漫画制作的基础知识,例如使用钢笔的模拟漫画技术和人体素描的基本练习方法,以及基于现有作品学习故事构成的小组工作。此外,我们将通过制作“无声作品”来挑战“用图片表达故事”,该作品收集足够的材料并与图片竞争。
第二年
漫画专业从第二年开始分领域的课题,教员和实习室等不会分开,在同一个房间制作各自领域的课题。讲评也不分领域一起进行。虽然内容不同,但这两个任务都可以获得对两个领域有用的知识。因此,可以为每个任务重新选择领域。
通过临摹专业画面或欣赏自古以来对日本漫画产生巨大影响的古典电影,从画力和构成力两方面培养创作的基础能力。此外,漫画和插图都是“易读性和易懂性”的基础,例如挖掘角色的特征并表达其特征的主题,以及通过构图和屏幕结构寻求易于传播的表达的任务我很重视。
3年
今后,学生不再按领域划分作业,而是分成研讨会,选择“漫画”、“插画”、“视频”、“元宇宙”等创作自己的作品。每场研讨会的方向都很广泛,包括“培养专业人士”、“培养个人创造力”、“培育产学合作和新领域”。
在接触不断发展的漫画和插画世界的最前沿的同时,您可以训练您的想象力、构图和绘画技巧,并学习当前行业急需的技术,例如 3D 建模的基础知识。一些学生掌握了绘制有吸引力的图画的技能,并被选为学校杂志“COMIC茶餐厅”的封面人物。
特别演讲
任何人都可以通过邀请专业创作者来参加专题讲座和技术指导,无论研讨会或领域。
在为所有研讨会学生举办的特别讲座中,我们欢迎专业创作者,并通过实践经验学习如何创作作品。通过了解作为区域合作的一部分而利用漫画、插图和动画的实际公共关系活动,学生将了解可以利用自己作品的地方。
4年
第四年,我将根据我第三年学到的内容进一步深化我专业领域的创作。除了个人制作外,一些学生还与帝京大学合作制作VR作品,并通过产学合作制作外部公司的工作。
毕业作品
终于到了向外界分享你所培育的世界的时候了。第一学期,学生在制作过程中学习小册子制作知识,第二学期,学生通过制作包含毕业作品的个人小册子来完成毕业作品。假设将从印刷公司订购小册子,并且将提交装订的小册子。
毕业展将根据学生的独立意愿在COMITIA(独立漫画杂志展销会)举办。在拍卖会上,您实际上将出售您的作品,这使得这一天充满压力,您的作品将受到严格评估。在制作作品的同时,我们还策划、制作、筹备展览。
您将磨练您的“自我制作”技能,这对于现代创作者至关重要,例如与外人会面和广告。